破繭而出

    時下在中國，倘若手拿遙控器隨意搜索當地所能看到的電視臺，你不難發現許多頻道在同一時段熱播著不同的韓劇。倘若逛一逛音像店，在陳列架上琳瑯滿目的影視作品里，韓劇總是擁有屬于自己的專門柜臺。事實上，今天已經有越來越多的中國人將飯后看韓劇、到音像店淘換韓國影視碟片作為日常生活中不可缺少的一部分。
    然而時間倒回10年前，韓國影視劇創作舉步維艱，沒有絲毫的影響和競爭力，更沒有形成產業規模，連韓國民眾也不買本國電視劇的賬。當時的情景是：韓劇曾被來自好萊塢、日本以及中國香港、臺灣的影視作品洪流淹沒，深深陷入四面楚歌的生死絕境。
    韓國留學生樸休貞回憶道：“小時候在我的記憶力里，讓我們這一代人難忘的影視劇大都是來自好萊塢、日本或者是中國的香港、臺灣。我們韓國人對那時香港明星周潤發、劉德華、黎明耳熟能詳，這些大明星受歡迎的程度一點也不亞于今天中國人眼中的韓國明星。”
    經歷了20世紀80年代后期到90年代中期的涅槃之后，1997年，高舉太極旗的韓國影視劇向中國市場紛至沓來，如入無人之境，大有“蕩滌”中國市場的勢頭。如果說中國內地的外片進口市場尚有好萊塢電影與韓國電影相抗衡，那么在電視劇領域，韓劇已經奮勇地將曾經紅極一時的日劇、港臺劇遠遠地甩在了身后。

十年不倒

    從1993年韓劇《嫉妒》初次在中國嶄露頭角時，沒有引起任何反響，到央視引進《愛情是什么》開始中國人關注韓劇，到《人魚小姐》創下收視高潮，再到《大長今》以一萬美元一集的天價賣到國內，韓劇在中國影視劇市場已經不知不覺興盛了十多年。到今天，韓劇不但未現頹勢，反而大有燎原之態，其熱度不減當年�！睹鞒苫屎蟆贰独寺�滿屋》《藍色生死戀》《孿生兄妹》《加油金順》等等動輒幾十集甚至上百集的電視劇在大學生手中傳閱，成為白領女性乃至家庭婦女津津樂道的話題。
    據了解，僅去年一年，韓國電視劇出口額高達近一億美元。韓國影視產品不僅在中國，在歐洲和北美市場，同樣占有一席之地。在短短十年的時間里，韓國成為繼美國好萊塢之后又一強勢文化產品輸出國。
    中國業內人士普遍認為，韓國影視劇之所以迅速走出絕境，靠的是亞洲金融風暴后韓國政府能夠迅速轉變思路，提出優先發展文化產業，繼而推行的“文化立國”政策和電視臺、制作公司、制片人全方位市場營銷手段的推波助瀾。
    今天，韓劇及其延伸物已經成為很多中國人心目中的時尚。在影視劇的帶動下，“長今要加油啊”成為年輕人的口頭禪，“三只熊”成為朋友之間表演的曲目，吃韓國菜、用韓國化妝品、到韓國旅游成為一種熱潮。中國國內一項民意調查顯示，韓劇的波及范圍已從最初的青年人、女性、大學生擴大到中老年人、男性，就是說，無論哪個年齡層、哪個行業，都有大批韓劇的擁躉。
    中國傳媒大學博士、劇評人張國濤說：“韓國的文化背景不如中國深厚，經濟實力遜于日本，在影視方面曾經落后于香港臺灣，受美國好萊塢、日本偶像劇影響多年，痕跡深重。但‘咸魚翻身’的奇跡卻出現在這里，‘韓流’的確創造了世界文化傳播史上一個傳奇�！�

靠什么“火”

    中國不少韓劇迷守在電視機旁用紙巾擦著眼淚、熬著通宵一集一集往下看，得出看韓劇“痛并快樂著”的結論。他們普遍認為，韓劇不打不殺、不搶不盜、毫無視聽刺激感可言的劇情著實能讓人上癮。
    其實細數一下韓劇的題材類型，不外乎歷史劇、家庭劇和青春偶像劇。但不管哪種，都以表現人與人之間的情感為主，突顯親情、友情、愛情，滲透著強烈的信、禮、義、廉、恥觀。既沒有瓊瑤劇中直露的表白，也沒有港劇中的利欲熏心和你死我活，沒有國產劇中帝王將相、反貪反腐的大題材，更沒有美國大片中的火辣鏡頭。有的，似乎僅僅是婆婆媽媽、家長里短。但韓劇正是以構建愛情、生活的“烏托邦”，極大地滿足了觀眾在物欲橫流的現實社會中缺失已久的情感需求。
    業內人士認為，中韓兩國極為相似的生活方式、行為準則、倫理觀念和儒學文化的相通性，是韓劇能夠在中國長驅直入的根本原因。張國濤博士甚至大膽的提出，韓劇的巧妙之處，正是在于它沒有過分強調自己的民族身份、國別身份和意識形態特征，而是在尊重民族文化自主性的基礎上，更強調將整個東方文化作為其文化背景與題材資源，從而繞開民族文化的弱勢，借東方文化之全力，與西方文化形成對抗之勢的。
    人們看到，除了一般電視劇所擁有的曲折劇情、靚麗的主人公等特性外，美麗的海灘、鋪滿金黃色落葉的小路、平靜的湖泊、銀裝素裹的白色世界這些極富詩意的畫面、專門為配合劇情設計的感人肺腑的音樂、小到為演員不斷變換的發型和服飾這些完全可以在長篇電視劇中被忽視的細節，在韓劇中都極盡完美地表達了出來。
    已為人父的羅先生說，雖然自己不像“瘋狂的主婦”們那樣“開夜車”看韓劇，但也會經常看，他認為韓劇很少有讓人看了對現實感到絕望的東西，相反更多地是對生活充滿了希望。那股脈脈的溫情好像正是我們國產電視劇所缺少的。