中國美術家協會主席劉大為
	劉大為畫作《郎德寨的獵手》

　　劉大為，人稱“全能型、實力派”畫家，我國當前藝術成就突出、影響較大的知名畫家，師從于葉淺予、蔣兆和、李可染、吳作人、黃胄等中國名畫家。從油畫到連環畫，從速寫到水彩畫，從工筆重彩到水墨寫意，從主題性創作到藝術個性追求，他的藝術特點鮮明——熱愛人民、貼近生活、造型生動、神態逼真、筆墨瀟灑、清新流暢。他的藝術旅程既有他個人成長的獨特閱歷，也濃縮了他這一代共和國藝術家所共有的時代性，強烈的社會擔當意識和時代使命感成就了他對當代民族形象的成功塑造。
　　熟知劉大為的人都知道，劉大為的生活基礎就是他青少年時代在內蒙古的草原生活。廣袤的草原、浩瀚的沙漠、湛藍的天空、悠游的白云以及內蒙古游牧民族粗獷神勇的性格，都成為他筆下取之不盡、用之不竭的創作源泉。他畫的草原、沙漠、雪域、駱駝、牧馬以及民風古樸的蒙古民族、新疆維吾爾族和高原藏族的人物形象，都體現了他對自然與人的熱愛，都體現了他通過這些審美形象所表達出的藝術主體的胸襟與品格。
　　劉大為常常講，生活是一切藝術的創作源泉。生活是源，而不是流，藝術家永遠不要離開火熱的生活，不要脫離時代。翻開歷史的畫卷，從戰爭年代到新中國成立，再到改革開放，真正能夠在社會上產生深刻影響、受人喜愛、感人至深的作品，還是那些真實生活感受濃郁的作品。只有走向生活，走進大眾，深入社會，服務百姓，才能激發出藝術家的創作激情和創作靈感，藝術作品才能真實地反映社會、反映時代，才具有生命力，也才能引起社會的共鳴，影響人和感動人。
　　言由心生。劉大為這樣說的，也是這樣做的。諸如：1980年4月，赴內蒙古呼倫貝爾、錫林郭勒草原寫生，創作工筆重彩《布里亞特婚禮》，參加中央美院香港作品展，作品由中央美院收藏；1981年3月，赴貴州烏江、黔東南、從江寫生，創作工筆重彩《草原小英雄》，參加中國國家畫院第一屆畫展，原作由中國國家畫院收藏、中國美術館展出并刊入《中國國家畫院作品選》第一集；1982年4月，赴廣西法卡山、憑祥、龍邦、百色等前線寫生，創作水墨畫長卷《法卡山戰士前線寫生》，作品被埃及《金字塔報》主編訪華時收藏；1990年5月，赴西寧、塔爾寺、崗察縣草原、甘肅河西走廊、山丹軍馬場、玉門、敦煌、吐魯番、南疆喀什、塔什庫爾干、紅其拉甫邊防哨所等地寫生，爾后創作中國畫《高原賽駝圖》，參加第二屆中國體育美術展……
　　雖說在此無法一一列舉劉大為采風、寫生和作品展覽的全部歷程，但追尋他的足跡，可以說，他走遍了祖國的千山萬水、大江南北，甚至走出國門、走向世界。其反映北方少數民族生活風情的作品《馬背上的民族》，是其十幾年邊陲生活的展開，也是其對歷史風貌與時代精神的獨特把握，獲得第二屆工筆重彩大展一等獎。其作品《晚風》描繪出我們敬愛的總設計師鄧小平安詳地坐在自家院中的場景，成功地刻畫了老人沉思所包涵的巨大的勇敢智慧與堅定的力量，在“慶祝中國共產黨成立七十周年美術作品展覽會”上獲得銀獎……諸多作品的問世，眾多榮譽的獲得，誰又能說這不是他貼近生活、貼近社會，把藝術與生活、藝術與社會高度融合的結果呢？
　　現如今，身為中國美術家協會主席的劉大為，更加深切地感受到了肩上的責任和重擔。他已不再是一個人在“戰斗”，而且要帶領我國的美術家們共同成長、共同進步。他說，“我們恰逢盛世，文化藝術繁榮發展，各類展覽和美術活動十分活躍，但成績的背后，一定要看到當下美術創作存在的一些問題和不足。目前，我們能夠震撼人的、有分量的作品還遠遠不夠，這并非是因為藝術家不投入、不認真對待，主要原因還是由于對生活的體驗不夠、感受不深，受到了浮躁之風的影響。我們一定要搞清楚‘文學藝術為誰服務’，進而‘如何服務’的問題。”
　　對此，劉大為信心滿滿地說，文學藝術是為人民大眾服務的，中國美術家協會有責任為之做出努力，為藝術家提供更多的平臺并創造更多的機會，組織大家走向生活，深入生活，讓藝術家創作出更多更美的作品來服務于人民，接受人民評判。他堅信，在不久的將來，大家一定能夠看到更多、更好、更為感人的藝術作品，以繁榮偉大的中華民族文化，“讓我們共同迎接我國當代美術創作的新高潮。”