佳士得日前宣布將精選一系列超過20件的朱銘雕塑杰作參與秋拍。據悉，朱銘雕塑每個時期，就每個主題，都將推出3至4件的精品，細致地鋪陳朱銘這位藝術大師橫跨四十年的探索歷程和藝術成就，預計成交總額將逾3千萬港元。
　　中國現代藝術的收藏家對朱銘這個名字當然不會陌生。他可說是中國現代藝術中，最被廣泛收藏的藝術家之一。香港佳士得本年度的中國二十世紀藝術秋拍，焦點藝術家之一就是朱銘。
　　朱銘的作品內涵豐富，《鄉土》、《人間》及《人物》系列包含濃厚的生活情感；《太極》系列更堪稱經典。四者都各有特色，平易近人，吸引了原來不太欣賞中國現代藝術的人，也開始進入收藏、鑒賞藝術品的行列。西方收藏家喜愛他的雕塑，認為它有立體派的風格、簡潔形體兼具抽象化、極簡主義的表達方式，彷如東方的亨利。摩爾(Henri Moore)、東方的布朗庫西(Constantin Brancusi)；東方收藏家也同樣深愛他的作品，覺得他精確傳達了中國傳統、“太極”精神，又極具現代感，把中國雕塑由最初的工藝層次提升為一種創造美感的藝術形式，影響和開創的風潮，都是其他同輩、新晉雕塑家難以望其項背。在這個角度來說，朱銘就仿如是中國現代藝術的代言者、推廣人，也成為中國雕塑藝術的代表者，重要性媲美于抽象油畫藝術的趙無極。
　　中國雕塑由最初的工藝品漸漸提升為一種創造美感的藝術形式，走過了很長的路途。而最能闡述這種發展路程、呈現中國雕塑藝術價值的，還是首推朱銘一人，也惟有朱銘一人的作品才有這么豐富的內涵來闡述中國雕塑的特色。朱銘的藝術探索，其精神、其方向、其形式，都奠定了一個嶄新的發展方向，開辟了一種根植傳統、重新演繹、從“工藝”走向“藝術”、由“本土”走向“國際”的成功路向，足以成為中國雕塑藝術發展的一個完美范例。要想研究中國雕塑藝術的發展道路、未來走向，朱銘的作品都會是一個重要的研究點和范例。