中國作家莫言
當太陽越過日期變更線，東方和歐洲同在這一天———2012年10月11日迎來一個令人欣喜的消息。這天諾貝爾獎評審委員會宣布：中國作家莫言獲得2012年諾貝爾文學獎。從1901年第一屆諾貝爾文學獎至今，在這個以西方作家為主的得獎者行列中，除了剛剛獲獎的中國作家莫言，還有幾位亞洲其他國家作家的身影，他們是印度詩人泰戈爾、以色列作家阿格農、日本作家川端康成和大江健三郎。
“給在文學方面曾創作出有理想主義傾向的杰出作品的人”，“不管他是不是斯堪的納維亞人，只要他值得，就該授予獎金�！�1895年，阿爾弗雷德·伯哈德·諾貝爾立下遺囑要無論國籍將獎項授予最值得的人。一百多年來，瑞典學院（The
Swedish Academy ) 接力著這個任務，為著理想，以其不算太雄厚的力量，一直努力經營并真的打造出了具有世界聲譽的文學獎項品牌。
從1901年第一屆諾貝爾文學獎至今，在這個盡管因為語言、翻譯、意識形態等等因素以西方作家為主的得獎者行列中，除了剛剛獲獎的中國作家莫言，還有幾位亞洲其他國家作家的身影，他們是印度詩人泰戈爾、以色列作家阿格農、日本作家川端康成、大江健三郎。以“促進優秀文學家為全世界接受”為己任的諾貝爾文學獎，多會冒著小小的風險、憑著自己的眼光選出這個時代中尚未具有世界影響力的作家，將他們推向世界乃至留待時代的洗刷和檢驗，亞洲作家和他們的文學也確實憑此機緣，走向廣泛的世界讀者。
泰戈爾：世界的東方詩哲
獲獎理由：
“由于他那至為敏銳、清新與優美的詩；這詩出之于高超的技巧，并由于他自己用英文表達出來，使他那充滿詩意的思想業已成為西方文學的一部分”
1913年的諾貝爾文學獎首次頒給了亞洲作家，印度詩人泰戈爾（1861-1941）。這位出生于加爾各答少年游學英倫的翩翩才子精通文學、哲學、音樂，作品遍及詩歌、小說、戲劇、歌劇，尤以詩歌稱名。早期抒情詩集《暮歌》（1882）、《晨歌》（1883）除了模仿印度十四世紀毗濕奴派詩人、近代詩人比哈里拉爾·恰格爾沃爾迪外還模仿英國詩人雪萊。1913年憑詩集《吉檀迦利》獲諾貝爾文學獎。以《吉檀迦利》為代表的詩歌煥發著宗教浪漫主義色彩，品格清麗又熾烈；詩人孜孜追尋的我的神，既是上帝、父母、兄弟、情人，亦幻為早晨、黃昏，陽光，而終歸于“內在的我”�！耙弧闭鎸嵍鵁o限，梵我一如，冥內心之幻象，喜世間之宏大，少憂郁厭世之想，是他的文學哲學思想，可追根到印度《奧義書》“梵”的觀念，東方宗教之神髓。泰戈爾還是一位世界主義者，在文學上“去掉那些無知和狹隘，從世界文學中觀察世界的人”是他的抱負。1913年泰戈爾的獲獎還得益于自己將《吉檀迦利》翻為英文，授獎詞說“這詩出之于高超的技巧，并由于他自己用英文表達出來，使他那充滿詩意的思想業已成為西方文學的一部分�！痹缙谥Z貝爾文學的西方中心主義也由此可見一斑，然因獲獎及傳播，泰戈爾確實獲得了世界性詩名。
阿格農：“圣地”的守靈人
獲獎理由：“他的敘述技巧深刻而獨特，并從猶太民族的生命汲取主題”
以色列作家薩繆爾·約瑟夫·阿格農（1888-1970），是1966年諾貝爾文學獎的得主。“阿格農”是他20歲開始使用的筆名，與“阿古農”源于同一詞根，在希伯來語中意為“被丈夫拋棄但并未離婚的妻子”，標刻著他身為猶太人流寓的靈魂。生于波蘭少年漂泊歐洲的他一直將耶路撒冷視為出生地，積極從事猶太復國運動，并于1924年重返耶路撒冷定居，長年用希伯來文寫作，直至逝世。耶路撒冷，三千
年至今煌煌文明與累累災難扭結的血痂，猶太文化經典、猶太民族過去與當下的血淚心靈，是他作品永恒的背景和主題。代表作小說《婚禮的華蓋》（1922）、《大海深處》（1934）、《宿夜的客人》（1939）、《一個簡單的故事》（1939）、《訂婚記》（1943），深入描摹了形形色色在理想與現實中痛苦掙扎的猶太人，因“敘述技巧深刻而獨特，并從猶太民族的生命汲取主題”獲得諾貝爾文學獎。阿格農是首位獲得諾貝爾文學獎的希伯來文學家，他的獲獎凸顯了中東地區文學在當代世界文學中不可缺席的意義。
川端康成：美麗日本的詠嘆者
獲獎理由：“由于他高超的敘事性作品以非凡的敏銳表現了日本人精神特質”
以小說《伊豆的舞女》（1926）、《雪國》（1948）、《古都》（1962）等著稱的日本作家川端康成，因“以非凡的敏銳表現了日本人的精神特質”，奪得了1968年諾貝爾文學獎。川端既承續平安王朝幽雅纖細，深婉哀愁之美，又嘗試借鑒西方文學表現技法，一生思考著“東西方文化的融合與橋梁的位置”，倡導東方式的“主客一如主義”、“多元的萬有靈魂說”，醉心于佛教美學，在《文學自傳》中他說，“我相信東方的古典，尤其佛經是全世界最偉大的文學。我并非把經典當宗教的教條，而是當作文學的幻想加以推崇的”。川端作品的空靈與虛無向來深受矚目，但與西方現代主義徹底的虛無與絕望又不同，獲獎演說《美麗的日本的我》將禪宗美學津津樂道，結尾說明自己與西方虛無主義“心靈”上的根本不同�！岸┌}皚寒意加”“冬月撥云相伴隨”，川端詠花月風雪亦如禪和子，“就在類似虛空的心，著上種種風趣的色彩，然而卻沒有留下一絲痕跡�！迸c深徹的悲觀與絕望相去遠矣。
大江健三郎：曖昧日本的批判者
獲獎理由：“通過詩意的想象力,創造出一個把現實與神話緊密凝縮在一起的想象世界，描繪現代的蕓蕓眾生相，給人們帶來了沖擊。”
日本作家大江健三郎繼川端康成之后，再度登上了1994年諾貝爾文學獎臺。與川端《美麗的日本的我》遙遙相對，大江作了一場《曖昧的日本的我》演說，不再跟隨前輩作家沉湎于幽冥玄遠的日本美，他要文學更加逼近、逼視戰后日本晦暗不明、危機重重的現實乃至當代人類的普遍困境。他的小說以“詩的力量創造了一個想象的世界，并在這個想象的世界中將生命和神話凝聚在一起，刻畫了當代人的困惑和不安”，尤以《萬延元年的足球隊》創格的文體和深邃的思想著稱。大江還有心“建立世界文學之一環的亞洲文學”，此亞洲乃“蘊含著持久的貧困和混沌的富庶的亞洲”，相似的歷史文化與文學經驗，使之根植于日本又開出普遍聯系，他愛援引韓國的金芝河、中國的莫言為同道，還在散文中一次次向魯迅和巴金獻禮。獲諾獎后的大江創造力非但不減，還致力于創作長篇小說，如《燃燒的綠樹》三部曲、《空翻》、《水死》，以及進一步掘進負起公共知識分子擔當的社會文化批判的散文領域。隨著獲獎，大江作品單是歐美譯本已從五六十年代的14種，飆升到89種。